À lier

Kristina Depaulis est une plasticienne contemporaine française. Dans la lignée de Lygia Clark et de Rosemarie Trockel, elle s’intéresse à l’interaction entre le public et les œuvres. Depuis plus de quinze ans elle amène le·la regardeur·se à explorer le territoire de l’exposition autrement. Usant « d’objets » réalisés par ses soins, elle tente de bousculer les sensations des corps visitant pour leur permettre de mieux voir, de mieux ressentir. La manipulation des pièces permet une forme de désacralisation. Présentées dans un musée, elles marquent le décalage entre le statut des œuvres conservées et celles de Kristina Depaulis, régies par ce contact physique. Détournant les interdits « ne pas toucher », « ne pas s’assoir », elle joue avec les codes classiques de la visite des lieux patrimoniaux et amène le·la spectateur·rice acceptant l’expérience jusqu’au vertige. Pour y arriver, il faut oser l’horizontalité, s’allonger, s’enfermer, s’isoler, sécher… un long travail pour enfin penser.
Kristina Depaulis aime nous faire regarder différemment notre quotidien. Elle nous convie à ses jeux en passant par la paresse et le sommeil, le déguisement ou l’interactivité. Elle nous fabrique imperceptiblement des souvenirs et un jour « la vision d’un canapé en skaï blanc [nous] replonge dans le plaisir d’avoir traversé [son] univers (…) » {note}1.
Au Musée Labenche où il est question de lien, nous entendons la folie. Lien et folie donc. Un oiseau, un fou qui se débat dans une tenue en plumes pour tenter de s’envoler. Envol, plongeon. Humour, absurdité. Quel est le message ?
C’est celui de la loi de la pesanteur où le corps redescend toujours sur terre. Une histoire de hauts et de bas, de petits hauts dans les grands bas. Il est aussi question d’oiseaux attrapés, de cages, de liaisons entre les bâtiments, les rues, les passant·es….D’attaches à créer pour ne pas devenir fous, de liens à nouer pour s’envoler, regarder au loin… Là où il est question d’utopie certain·es y verront de la résistance…